Lydbøger

Iben Hjejle er en af sin generations mest markante skuespillere.Skuespilleren Iben Hjejle var en del af det store nybrud i dansk film i 1990’erne, hun indspillede Hollywood-film og var en hjørnesten i det populære Klovn-univers. Privat udgjorde hun halvdelen af ”Danmarks celebritypar nummer to” – efter kronprinsparret.De senere år har hun skabt en af landets mest lyttede podcasts, den hudløst ærlige Sitter, hvor hun er vært sammen med veninden Signe Lindkvist. Men undervejs har livet taget nogle dyk, og hun er flydt væk fra det, hun er rundet af. Både privat og professionelt. I En gylden korkprop fortæller hun om at finde vej til overfladen og træde i karakter i sit livs vigtigste rolle: Rollen som sig selv. Det har krævet nogle markante valg – og fravalg – i bestræbelsen på at blive tro mod sig selv og genfi nde sine grundværdier.Fortællingen tager sit udspring en dag, Iben smider en kasse med gamle manuskripter i en container. Det bliver første skridt i en længere selvransagning, som fører hende hele vejen tilbage til barndomshjemmet i 1970’ernes Søborg. Hun følger sit spor gennem skiftende familieformer, nedslående tab, tætte venskaber og svære brud frem til i dag, hvor hun har fundet tilbage til fordybelsen og åbnet et nyt kapitel.Bogens tone har den balance, der også kendetegner Iben som menneske og skuespiller – der er lige dele humor og eftertanke. Som en kollega har sagt: "Hos Iben ligger Dostojevski og pruttepuden lige ved siden af hinanden."

Yvonne. Karla. Kirsten. Én og samme figur, men aldrig den samme kvinde. Dette er historien om den folkekære skuespiller Kirsten Walther – og om kvinden og husmoren Kirsten Wolfsberg, der elskede hjemmelivet langt højere end populariteten og den røde løber. Kirsten Walthers udødelige roller i Olsen-banden og Huset på Christianshavn stod i kontrast til mennesket bag. Hun er en af de største, danske kvindelige komikere nogensinde – men den rapkæftede Yvonne og den frække Karla lå langt fra den stille, næsten selvudslettende Kirsten. Hun var folkekær, men folkeeje ville hun ikke være. Kirsten Walther. To roller. Ét liv er historien om en forsigtig pige fra en jævn Amager-familie, der fandt vej til plakaten, side om side med de største navne i dansk komiks gyldne generation. Men modsat alle dem – Kjeld og Dirch, Kaas og Ryg – tog Kirsten Walther fra scenen og lige hjem. Hjem til Palle, lille Ole og et idyllisk liv i Holte, der sluttede brat en vinternat i 1987.

Radiolegenden Torben Brandt er en del af den gyldne historie om danske radiomontager, der bogstavelig talt har skovlet internationale priser ind. Dette er hans bog til den næste generation af lydfortællere. Lydfortællingens historie og kunst bliver overleveret her. Fornyelsen af radioens virkemidler er foregået i et miljø befolket af originaler, og gennem et halvt århundrede har eksperimenter med lyd bidraget til en frigørelsesproces i samfundet, i takt med at bl.a. Beatles, beatniks og Brian Eno skubbede lydkulturer ud over deres grænser. Bogens indføring i radioens udvikling i en kunstnerisk retning er et must for gamle og nye lydfortællere i den aktuelle podcastrevolution.

I sine stærkt underholdende erindringer fortæller Woody Allen om et liv som instruktør, standupkomiker, forfatter, musiker og skuespiller – og som familiefar og ægtemand. Et ofte tumultarisk liv, der tager sin begyndelse i Brooklyn, New York. Allen giver et levende indblik i sin 60 år lange filmkarriere, fra klassikerne Annie Hall, Manhattan og Hannah og hendes søstre og frem til nyere film som Midnight in Paris og A Rainy Day in New York.Det er en historie om fejltagelser og succeser – og om de mange kunstnere og skuespillere, Woody Allen har mødt på sin vej. Om hans venskaber, ægteskaber og romantiske forhold. Ligesom han i bogen giver sin version af forholdet til skuespilleren Mia Farrow.

Som 33-årig afgav skuespilleren Allan Olsen et løfte til sig selv og sin familie. Han lovede, at han aldrig ville drikke mere, og den beslutning blev afgørende for resten af hans liv. Allan Olsens misbrug var så voldsomt, at hver en flaske talte, og allerede i sin tidlige ungdom kunne han have været død af druk. Han har nu holdt sit løfte i 25 år. I han nye bog  JEG TOG EN ANDEN VEJ, fortæller han historien om den barndom og ungdom, der sendte ham lige lukt ind i en mørk og faretruende deroute. Ærligt og med åbent hjerte fortæller han om kriminalitet og resocialisering og om karrieren som skuespiller, der må holde igen ved festlige lejligheder. I dag har han valgt at bruge sine erfaringer til at hjælpe alt fra kriminelle til kendisser med at vende ryggen til forskellige former for misbrug.

Hvorfor føler vi mennesker behov for at udtrykke os, når det er meget lettere at lade være? Hvad stiller man op med den længsel?Det spørgsmål har optaget forfatteren Anders Haahr Rasmussen i årevis. Så en dag satte han sig ved sit tastatur og begyndte at skrive om, hvorfor han skrev. Frem voksede en fortælling. Om blindskriftens magi og hemmeligheden bag skateboarding. Om risikoen for at blive væk fra sig selv i konkurrencestaten. Om de vaner og værktøjer, der hjalp det 20. århundredes store kunstnere fremad på deres mest uinspirerede dage.Skrivemaskinen er en bog om at skrive og mestre noget, og hvordan man i det hele taget udtrykker sig i det liv, man nu engang lever.

Varm historisk roman om den tid, da kvinder sloges for retten til at være med til at bestemme.1913. Bryggeriarbejderen Dagmar bor på Vesterbro med sin mand, der er slagter i Kødbyen. Hun har altid drømt om at blive mor, men det er ikke lykkes. En tidlig morgen finder hun et nyfødt hittebarn i baggården, og selv om hun er i tvivl om, om det er det rette at gøre, sætter hun alt ind på at beholde den lille pige, på trods af de nævenyttige nabokoner og politiet, der snuser rundt i kvarteret. Dagmar får hjælp af sin gode, kloge veninde Anna, der er lærerinde på Vesterbro og gift med en moderne og progressiv journalist. Hun ved alt om børns barske vilkår på Vesterbro, og hun er dybt engageret i den bevægelse, der kæmper for kvinders stemmeret. Bevægelsen er stærk, men også fuld af modsætninger og konflikter. Gertrud Tinning har skrevet en selvstændig fortsættelse til sin historiske roman En uretfærdig tid, der fortalte om de unge kvinder Anna og Dagmar og deres faglige kamp for at organisere Danmarks første kvindestrejke på Rubens klædefabrik. Nu er de modne, erfarne kvinder, der kæmper for at være med til at bestemme. Og for at beholde et lille barn.

Vilde kvinder, mørke toner er en kalejdoskopisk undersøgelse af betydningen af køn i musik.Med aktuelle eksempler og historisk bevidsthed præsenteres et bredspektret billede af centrale årsager til den skæve kønsbalance i musikkens verden, samtidig med at vi kommer tæt på en lang række kunstnere, der har udfordret normer og forestillinger om køn.Hør om den indflydelse, 1950’ernes unge rebeller, kvindeidealer og beatlitteratur har haft for nutidsmusikkens kønnede mulighedsrum. Mød tidlige, normbrydende pionerer som den seksuelt flertydige bluesdronning Ma Rainey, gospelguitargudinden Sister Rosetta Tharpe og Maybelle Carter, der ung og højgravid i 1920’erne revolutionerede countrymusikken med sit guitarspil. Og læs om vilkårene for kvindelige komponister i klassisk musik i en tid, hvor kvinder ofte blev hindret i at udfolde musikalsk kreativitet.Samtidig er bogen et portræt af aktuelle musikere. Der er nærblikke på opløsningen af kønskategorier hos PJ Harvey og Patti Smith, beskrivelser af heksefiguren som feministisk modstandssymbol hos Courtney Love og Yoko Ono og undersøgelser af de mange måder, køn, krop og seksualitet udfordres på af stjerner som Beyoncé, Taylor Swift, Billie Eilish, Lizzo og Lana Del Rey.Vilde kvinder, mørke toner er international i sit udsyn, perspektiverer til dansk musik og udfolder sine pointer med referencer til litteratur, billedkunst, film og feministiske tænkere som Virginia Woolf, Simone de Beauvoir, Judith Butler og Jude Ellison Sady Doyle.

Karl Aage Rasmussen, født 1947, er en af de fremmeste repræsentanter for dansk moderne kompositionsmusik; men han har også fået et anseligt publikum til sine efterhånden mange bøger om klassisk musik gennem flere århundreder. - Nu er turen kommet til Georg Friedrich Händel, hvis liv og værk han i vanlig veloplagt stil beskriver, lige fra Händel i 1685 bliver født i Halle, allerede som syvårig begynder at få undervisning i orgelspil, i 1703 kommer til Hamburg, bliver violinist ved operaen og begynder at komponere, i første omgang arier og kantater. Han roder sig ud i en duel i 1704, den overlever han; i 1705 uropføres hans første opera, ALMIRA, den første af de ikke mindre end 45, han komponerede; i 1706 rejser han først til Firenze, dernæst til Venedig og Rom og rejser i de følgende år rundt i Europa på fastlandet. I 1710 rejser han til London, hvor han slog sig ned og boede indtil sin død i 1759. Her komponerede han operaer, oratorier, kammermusik, orgelkoncerter, marcher, concerti grossi, orkesterværker, fx de to suiter WATER MUSIC og MUSIC FOR THE ROYAL FIREWORKS, tilsammen en kolossal produktion, som for store deles vedkommende stadigvæk spilles og opføres og nyfortolkes verden over.

170 års argumenter imod kvinder.Forfatteren og historikeren Birgitte Possing kaster, med et imponerende historisk overblik, lys over den strukturelle modstand, som generationer af kvinder har mødt på deres vej mod magt og indflydelse i det offentlige liv.Med en overflod af citater fra de sidste 170 år, dokumenterer Birgitte Possing en håndfast tradition for at nedgøreambitiøse kvinder, hvad enten de har bevæget sig i det politiske liv, i erhvervslivet, i den videnskabelige verden, i sporten, i kirken eller på den kulturelle scene. Resultatet er en unik samling af både tragikomiske og skrækindjagende argumenter imod kvinder.Birgitte Possing, dr.phil., f.1952, er professor emerita i historie og antropologi. Hun er forfatter til værker om ikoner i dansk og europæisk kulturhistorie fra Natalie Zahle over Henrik Ibsen til Clara Zetkin. Senest har hun skrevet om kunsten at skrive en biografi og om sammenhængen mellem biografi, køn og historie, et felt, som hun har høstet international anerkendelse for. Birgitte Possing er medinitiativtager og forfatter til Dansk Kvindebiografisk Leksikon. Modtager af bl.a. Weekendavisens litteraturpris (1993) og Årets Danske Faglitterære Pris (2014).

Poul Bruuns erindringsbog "Hit, shit og albuer" fortæller om arbejdet med en lang række af de største danske kunstnere. Det har gennem årene resulteret i så mange sølv, guld- og platinplader, at de kunne pryde væggene hele vejen op i Rundetårn. Med ”Hit, shit og albuer” fortæller han en række utroligt morsomme og tankevækkende anekdoter, det samlet giver et fascinerende tidsbillede og tegner finurlige portrætter af nogen af de kunstnere, han har arbejde med fra Gasolin’ og deruda’.

”Min far var der. Han var med på optagelsen. Og han overlevede.” Under slutningen af Anden Verdenskrig bliver den store stumfilmsinstruktør GW Pabst (1885-1967) sat til at lave en ny storfilm i Prag med frontsoldater og KZ-fanger som skuespillere. Mens kameraerne ruller, rykker fronten tættere og tættere på. Selv om hukommelsen efterhånden svigter, skal Pabsts gamle kameramand fortælle historien om ham i et TV-program årtier senere. Før krigen forsøgte Pabst først uden held at få succes under Californiens sol i Hollywood. Sammen med sin familie vendte han tilbage til det Europa, som han oprindeligt flygtede fra, hvor fascismen hersker og krigen står for døren. Her modtages han nu med åbne arme. Lysspil er en stor roman om de enorme menneskelige omkostninger krigen og fascismen havde for Europa. Et trekantsdrama med ulykkelig forelskelse, og en søn som omvendes til fuldtonet nazist. Pabst arbejdede videre efter krigen, men var slukket. Hans tanker kredsede kun om de syv ruller med filmen, som forsvandt i en rygsæk på togstationen i Wien under flugten. Daniel Kehlmann er Tysklands bedst sælgende forfatter siden Anden Verdenskrig. På dansk er bl.a. udkommet Opmåling af verden, F og senest Tyll. Daniel Kehlmann (1975) er født i München, og bor i Wien, Berlin og New York.

Musikeren og mennesket Johnny Hansen – kendt fra popgruppen Kandis og fra Dansk-toppen – fortæller i denne bog åbenhjertigt om sit liv og sin musik.I mere end 40 år har Johnny Hansen spillet og sunget over hele landet – hvilket har gjort ham foragtet i visse kredse og forgudet i andre. Hans fans elsker ham og stiller op igen og igen, mens den danske popbranche har set på hans musik med en vis overbærenhed.Dokumentarfilmen ”Kandis for livet” satte imidlertid Johnny Hansens musik og hans store engagement i sit publikum i et nyt lys. I bogen reflekterer Johnny Hansen selv over filmen, og hvad den har betydet for hans popularitet, og om statsminister Mette Frederiksens anerkendelse af hans betydning for rigtig mange danskere.Men først og fremmest er bogen et portræt af et usædvanligt varmt og engageret menneske. Om sit arbejde fortæller han blandt andet: ”Vi spillede fra klokken 22 til klokken 5 om morgenen, 7 gange 45 minutter. Det var fandme hårdt, men det var også en god læretid. Altså du holder ikke til det der, hvis ikke du kan lide det.” Og det kan han fortsat.Johnny Hansen løfter også sløret for det private menneske, og det, der betyder noget for ham. Han fortæller om kærligheden til sin hustru, Gitte, hende, der har lært ham at sætte ord på sine følelser og at passe bedre på sig selv. Om kærligheden til børn og børnebørn og om at finde tid med dem i erkendelsen af, at der sikkert ikke er al den tid efter karrieren, som han i mange år har troet. Om en barndom og nogle teenageår med rastløshed og mange drømme, om det første kys, om at ville være landmand, senere politibetjent og at ville leve af at spille musik. Fotografen Mingo bidrager med helt enestående stemningsmættede billeder fra Johnny Hansens koncerter og møder med publikum.

Ihan var ti år, da hun kom til Danmark og blev forenet med sin far, som var flygtet fra Irak tre år tidligere. Dengang lå det på ingen måde i kortene, at den lille pige skulle blive en dygtig og eftertragtet trommeslager. Forældrene ville have, at hun læste jura, men fra Ihan fik et sæt trommestikker i hånden første gang, vidste hun, at hun ville noget andet. Hun ville musikken.I denne bog fortæller hun, hvordan hun tog kampen op mod forældrenes mellemøstlige normer og fordomme for at forfølge sine drømme, skabe sig en karriere og et liv sammen med den mand, hun elsker. Men hun giver også et indblik i musikbranchens veje og vildveje, hvor successen kræver både held og hårdt arbejde, og hvor man indimellem må træffe svære beslutninger.Ihans fortælling er en bog om viljestyrke, vedholdenhed og evnen til at finde en udvej, men det er også en bog om stor kærlighed, sammenhold og accept.

At skrive er forbundet med ikke at skrive i en evig vekselvirkning mellem tro og tvivl, evner og magtesløshed. Det ved en forfatter. Men pludselig former den sig, den formfuldendte, insisterende, levende roman eller fortælling. Per Petterson, Sofi Oksanen, Kjell Westö, Naja Marie Aidt, Helle Helle, Jón Kalman Stefánsson, Lina Wolff og Auður Ava Ólafsdóttir byder indenfor i deres respektive skriverum: i de fysiske og de psykologiske – der hvor godt og ondt mødes. Jeppe Bangsgaard interviewer stilfærdigt og akkompagneres af Asger Mortensens suggestive fotoværker.

Forestil dig, at du har bygge hele dit liv op omkring dit fodboldspil. Du bor i Chelsea, hvor du er professionel fodboldspiller, og på dit CV kan du tilføje neutralisering af legenden Diego Maradona, FA Cup-finale på Wembley og Årets Spiller i Danmark. Hvad gør man så, når man får meddelelsen fra sin læge: "Du er fodboldinvalid". Med ét bliver livet og fremtiden ændret, men for Jakob Kjeldbjerg var nyheden nærmest en lettelse. I SURVIVOR fortæller han om, hvordan han blev kastet ind i tv-branchen og skabte sig en imponerende karriere som den mandhaftige og til tider kyniske Robinson-vært. Det er fortællingen om et liv, der nåede helt til tops båden inden for sports- og reality-verdenen. Bogen er skrevet i samarbejde med journalist Johan Lyngholm-Bjerge.

Musik påvirker mennesker. Men hvordan, hvor meget og hvorfor? Hvad er det der sker, når musikken giver os store oplevelser? Hvorfor har vi ofte stor glæde af velkendt musik, mens nyere musik falder os sværere at begribe? Hvordan er nogle velkomponerede lyde i stand til at udtrykke følelser? Hvilken rolle spiller det for vores oplevelser at se en udøvende musiker? Hvordan påvirkes vi af baggrundsmusik? Kan musisk træning gøre os klogere? Er der nogen, der er født med et større musisk talent end andre? Og kan musik nogen gange være farlig og påvirke vores etiske vurderinger eller måske direkte få os til at handle forkert? I denne bog behandles alle disse store spørgsmål – og flere til. Der sker ud fra to helt forskellige perspektiver. På den ene side ud fra alle de erfaringer og overvejelser man gør sig, når man har levet et liv viet til musikken. På den anden side ud fra videnskabelige forskning, der indbefatter både psykologiske eksperimenter og hjernestudier. Musikken og hjernen er et must read for alle, der interesserer sig for musik eller blot forundres over musikkens dragende effekt og dens store betydning for mennesker.

I LY AF LATTER er en varm, vittig og vis erindringsbog skrevet af og om FLEMMING JENSEN. “Jeg har aldrig været særlig glad for grinet. Latteren derimod – den kan bære os igennem meget, og jeg håber, at den aldrig forlader mig, før jeg forlader den. Når den tid kommer, nærer jeg intet ønske om engang at blive begravet under 72 kilometerstenen i Tappernøje. Så spred mig! Det har jeg altid selv gjort.” FLEMMING JENSEN er forfatter, skuespiller, dramatiker, instruktør, foredragsholder og farfar. Han har haft fingre i en hel del: 18 bogudgivelser, 15 skuespil, tv-julekalendere og stribevis af tv-programmer, revyerne fra Tivoli til Hjørring. Han har spillet hovedroller på landets største scener fra Det Kongelige Teater til forsamlingshuset på Avernakø – og så har han boet i Grønland, i en Barnaby’sk landsby i Sydengland og været cirkusdirektør i Tyskland. Med andre ord: han har spredt sig.

Næsten 100 års dansk kulturhistorie er samlet i Bent Fabricius-Bjerre. Foruden at være komponisten bag eviggrønne melodier som ’Matador’, ’Olsen-banden’ og ’Forelsket i København’ har han haft en karriere som tv-stjerne, produceret store film- og teatersucceser og skabt verdenshits. Efter årtusindskiftet trak han en ny generation på dansegulvet med ‘Jukebox’ og fik alle til at flække af grin som cool jetsetkonge i ‘Klovn – The Movie’. Bent Fabricius-Bjerre – en biografi skildrer for første gang denne kulørte rejse via hovedpersonen selv og en lang række mennesker omkring ham. I centrum er et sind gjort af et særligt slidstærkt stof. For uanfægtet af professionel eller privat modstand har Bent Fabricius-Bjerre konstant kæmpet sig fremad inden for både kunst- og forretningsverdenen. Derfor står han i dag som et ikon. Som Bodil-komitéen skrev, da han modtog sin Æres-Bodil i 2013: ”Hvis der havde været en pris for at gøre det lidt sjovere, lidt smukkere og lidt mere elegant at være dansker, så skulle den gå til Bent Fabricius-Bjerre.”  

Vi kender ham fra store roller på teatret, fra Olsen Bandene-filmene, som Christian i tv-serien Sommer – og ikke mindst som Kristen Skjern i Matador. Nu ser Jesper Langberg, der i januar 2013 stoppede karrieren, tilbage på et langt liv som skuespiller.IKKE ET SEKUND SPILDT er fortællingen om en mand, der nærmest blev født ind i faget som søn af skuespilleren Sigurd Langberg og lillebror til filmstjernen Ebbe Langberg. Det er en morsom, fascinerende og ærlig historie om fantastiske oplevelser, store drømme og personlige kampe med både misbrug og egne og andres forventninger.Bogen er rigt illustreret.   

Som Master Fatman var Morten Lindberg kendt fra tv-underholdning, reklamer, klummer og alt det andet, der skabte hans krøllede karriere. I virkeligheden anede kun ganske få, at der bag den muntre maske gemte sig et storsindet, filosofisk menneske, der som få havde taget konsekvenserne af verdens uretfærdighed. Morten Lindberg levede hver dag efter sin filosofi om, at varme, menneskelige relationer er det eneste, der betyder noget. Han havde venner overalt på kloden, fra fattige indere til amerikanske millionærer, og hans evne til at åbne sit hjerte for andre var svimlende.De seneste år brugte Morten Lindberg halvdelen af sin tid og det meste af sin formue på at hjælpe fattige, brasilianske børn i et sydamerikansk slumkvarter. Dér var han kendt af børn og voksne som “Gordo” - Tykke. Første gang han så kvarteret, var han gæst hos en brasiliansk pige. Men Morten Lindberg kunne ikke lukke øjnene for dem, der kunne bruge hans hjælp. I bogen fortæller Master Fatman om sin unikke karriere - fra det venstreaggressive punkmiljø i Odense til primetime-underholdning på tv. Som ingen andre favnede Master Fatman det brogede kulturliv i Danmark de sidste 20 år.

Indblik og røverhistorier i skabelsen af Erik Clausens film.Erik Clausen og hans film er indblik i skabelsen af Erik Clausens film og et portræt af en amatør og gadedreng, der tager kameraet i egen hånd og skaber filmkunst i sit eget særegne univers. Bogen skildrer samtidig det vejrbidte vejskilt, den beskidte baggård, den ensomme stodder, den forladte mor og de skæve eksistenser, som udgør Clausens verden.Med mere end 80 interviewede til bogen, fra skuespillere over producere til lydmænd, og utallige interview med Erik Clausen selv, tegner den et broget, analytisk og vildt billede af anarkisten Erik Clausen og hans i alt 15 film, der har vundet utallige priser og solgt millioner af biografbilletter.Bogen bliver drevet frem film for film af nøje udvalgte citater, der er en blanding af kloge ord, punchlines og farverige røverhistorier fra Clausen selv, skuespillerne, filmarbejderne og de mange folk fra gaden, som Clausen altid har insisteret på at bruge som skuespillere. Hans arbejde er båret af en spiddende folkekomik, der gør ham til dansk films ægte auteur.

Europa, 1929 og ti år frem: Mens de glade 20’ere går på hæld, og verden er på vej mod en ny krig, har tidens store kulturpersonligheder tilsyneladende andet at tænke på. Jean-Paul Sartre sidder på en café og venter utålmodigt på sin date Simone de Beauvoir. Marlene Dietrich flygter fra et kærlighedsløst ægteskab ind i Berlins natteliv. Far og søn, Thomas og Klaus, lægger arm med hinanden om, hvorvidt det er comme il faut at udleve homoseksualitet i familien Mann. Og Vladimir Nabokov placerer kærlighedsfuldt en sommerfugl for fodenden af sin Veras seng.Ingen af dem aner, at deres bøger snart brændes, og deres kunst vil blive kaldt degenereret.I ''Kærlighed i hadets tid'' folder Florian Illies nogle af tidens største, og skøreste, kærlighedshistorier ud på en mørk baggrund af Europas gryende fascisme. Han tager læseren på en fængslende rejse tilbage i tiden, i intimsfæren af et afgørende årti i Europas historie - som har flere lighedspunkter med vores tid, end vi måske ønsker os.Om forfatteren: Florian Illies (f. 1971) studerede kunsthistorie og nyere historie i Bonn og Oxford. Han var leder af kultursektionen af Frankfurter Allgemeine Zeitung og Die Zeit, forlægger på Rowohlt-forlag, leder af et auktionshus og medstifter af kunstmagasinet 'Monopol'. I dag er Florian Illies freelanceskribent. Han bor i Berlin. I 2012 udkom hans store, internationale succes '1913. Århundredets sommer', som lå over 70 uger på Spiegels bestsellerlisten og er udkommet på 28 sprog.

Lisbet Dahl og Ulf Pilgaard er blandt de sidste af de store folkekære skuespillere. Og selv om de to, i en menneskealder, har arbejdet sammen i Cirkusrevyen og i flere andre sammenhænge, har de aldrig set sig selv og hinanden som værende de bedste venner.Men i takt med, at Dirch, Rysse og mange af de andre er faldet bort, har Lisbet og Ulf indset, at de nok er blevet noget vigtigere for hinanden. De er blevet hinandens livsvidner.I bogen dykker de igennem samtaler ned i den samhørighed, som Lisbet Dahl og Ulf Pilgaard selv kalder for "et ægteskab … bare uden sex". Undervejs fortæller de to skuespillere både sjove og tankevækkende historier og anekdoter fra deres mangeårige karrierer, og om alle lige fra Dirch Passer til dronning Margrethe. Alt sammen med den lune, vid og sans for den skarpe bemærkning, der kendetegner dem begge.

En støvet, sort, næsten forhistorisk kakerlak – det er hvad skulptøren G.H. møder, da hun åbner sin stuepiges garderobeskab. Hun smækker straks skabsdøren i – men en uimodståelig fascination er vakt. Mødet med kakerlakken åbner døren til hidtil lukkede rum, til en spirituel krise, og stiller spørgsmålstegn ved selve G.H.s identitet og placering i universet."Passionen ifølge G.H." er en filosofisk betragtning over livet. Det er en desorienteret og forvirret kvindes fascinerende tilbageblik på sit liv og sin placering i verden. En udforskning af selverkendelsen, men også af ordenes og sprogets betydning og udfordringen i at møde andre mennesker.Nyoversat af Tine Lykke Prado og med forord af Eva Tind.

Empati er bøgernes særlige kraft!En fascinerende, inspirerende og varm fortælling med stærkt budskab om, at bøger bidrager med empati og forståelse for andre mennesker, kulturer og tider.Den lidt nørdede enspænder, gymnasieeleven Rintaro Natsuki, er vokset op hos sin bedstefar. Da bedstefaren pludselig dør, arver Rintaro hans antikvariat. Rintaro skal bo hos sin tante og er nødt til at sælge antikvariatet. Men få dage inden flytningen, dukker der pludselig en rødstribet kat op. Og den kan tale! Og så vil den have Rintaro til at hjælpe med at redde nogle bøger … Rintaro bliver hvirvlet ind i en magisk verden af portaler, labyrinter og mysterier, og med sig på sin dannelsesrejse har han både katten og pigen Sayo, som han går i klasse med.Hvad skal Rintaro stille op for at redde bøgerne? Og værre endnu: Hvad skal han gøre for at redde Sayo, da hun bliver bortført?Fascinerende japansk univers for unge og voksne. Med et strejf af Studio Ghibli-stemning.Oversættelsesrettighederne til Katten, der ville redde bøgerne er solgt verden over.

Historier om hurtig berømmelse – og fald. Om pyromani, sladder, forræderi, selvmord, druk, bortførelser, narkomani, dødsulykker, knuste hjerter og bristede drømme. Pige træd varsomt er en fabelagtig og skæbnesvanger tidsrejse igennem vores danske underholdningsbranche. I 50 kapitler bevæger vi os ind i skyggerne, om på bagsiden af facaderne, og fortæller både rystende og bevægende skæbnefortællinger om kendte og ukendte navne. Nogle ryddede forsiderne som tidens store skandaler. Andre fik de færreste nogensinde at høre, fordi de blev dysset ned. Pige, træd varsomt, thi scenen er skrå hedder det i en folkekær og køn melodi, men hvordan er det lige, den krast slutter? Alle de sorger, i verden, du ved, dem skal du møde, før tæppet går ned.Jakob Steen Olsen er teaterredaktør og kulturjournalist på Berlingske samt fast paneldeltager i den populære podcast Det, vi taler om. Sammen med Rikke Rottensten er han desuden forfatter bl.a. til biografier om Stig Lommer, Preben Kaas og Lisbet Dahl.

Tiden er kommet til at prioritere de meningsfulde og dybe relationer. Følelsen af forbundethed har betydning for, om vi trives både socialt, helbredsmæssigt og mentalt - og den er afgørende for, om vi sammen kan løse tidens enorme samfundsudfordringer som klima, teknologiudvikling og hyperindividualisme. DET SYNGENDE MENNESKE inviterer til forbundethedstræning gennem fællessang. Bogen er bygget op omkring otte tematiske veje til forbundethed: hverdagsmødet, generationsmødet, oplevelser i naturen, kærlighedsmødet, global forbundethed, verdenshistorien, dybere værdier og kritisk sans samt en større sag. Temaerne gøres sangbare af 30 helt nye sangtekster om menneskelivet, som Anette Prehn har skrevet til Danmark. Anette Prehn hudfletter blandt andet vores digitale uvaner, perfekthedstrang og fraværende omgang med hinanden i det offentlige rum og påpeger, at dette antænder en ensomhedsepidemi. Hun understreger betydningen af nærværende møder mellem bedsteforældre og børnebørn og foreslår naturlyrik som et hjælpsomt spejl for menneskelivets op- og nedture. DET SYNGENDE MENNESKE henvender sig til alle, der synger med sit næb. Bogen er obligatorisk læsning for arrangører af fællessang på højskoler og efterskoler, i kor, foreninger eller familien. Bogens reflekterende, diskuterende og lyriske dele samler sig i en flerstemmig sats. Opfordringen lyder: Bryd ud i sang og træn dermed følelsen af at høre hjemme i naturen, menneskeheden og verden. ANETTE PREHN født 1975, er sociolog, iværksætter, foredragsholder og sangskriver samt forfatter til en række bøger og minibøger om hjernens spilleregler og deres betydning for menneskeligt samspil, læring og mental sundhed. Hun er kendt for sin evne til at formidle svær viden og komplekse sammenhænge på en måde, der er til at forstå, huske og anvende. Formand for det daværende nationale stresspanel, nedsat i juni 2018 af seks ministre.

Jo, vel er 'Jutlandia', 'Kvindemin' og 'Papirsklip' dejlige sange, men Kim Larsen efterlod sig heldigvis mange flere numre, som sagtens kunne være en del af den nationale sangskat, hvis ikke de var druknet i Larsens enorme katalog. I Værsgo – Den ultimative guide til Kim Larsens plader gennemgår de to glade Larsen-beundrere Søren E. Jensen og Klaus Lynggaard hele værket; lige fra de første singler med Gasolin’ til Kim Larsens smukke svanesang, 'Øst for Vesterled', fra 2017 og hele tiden med et sideblik til sjældne eller sågar uudgivne numre. Guiden er ikke bare en hjælp til alle dem, der ikke har kræfterne til at lytte sig igennem Kim Larsens mange plader (langt over 30 blev det til plus det løse), men fungerer også som inspiration til at få garvede kendere af Larsens værk til at lytte med nye ører. For måske skulle man høre 'Kielgasten' en gang til, og muligvis er den engelske afdeling af Kim Larsen slet ikke så slem, som fordommen lyder?

Karl Aage Rasmussens nye musikbiografi omhandler den russiske komponist Sergej Prokofjev, som levede fra 1891 til 1953. Prokofjev blev født før den russiske revolution, i en forholdsvis velhavende familie og fik sine første værker uropført i Rusland; men under revolutionen forlod han sit fædreland og turnerede rundt som pianist i både Europa og USA. Han fik også værker uropført i Europa, men løb ind i forskellige skuffelser og blev efterhånden tiltrukket af de løfter om rige muligheder i Sovjetunionen, og fra 1933 til sin død boede han der. Han skrev både orkester- og kammermusik, han skrev operaer, musik til balletter, fx ROMEO OG JULIE, til film, bl.a. Eisensteins ALEXANDER NEVSKIJ og teater. Det var imidlertid langtfra alle de gyldne løfter, der blev indfriet af regimet, han kom i modvind og på kant med Stalins doktriner, blev anklaget for formalisme, noget af det værste, der kunne overgå en kunstner i Stalin-tiden, og navnlig hans sidste år blev bitre og sure for ham. Det er denne komponistskæbne, Karl Aage Rasmussen beskriver med sans for såvel komponistens liv og værk som den tid, han levede i.