Bøger af Reinhard Steiner

Egon Schiele was just 28 years old when he died of Spanish influenza in 1918, but with the prolific portfolio he left behind, he continues to startle and influence. This monograph explores the artist's defiant, provocative, often pornographic style which shook Viennese high society and produced some of the most penetrating and haunting...

With his graphic style, figural distortion, and defiance of conventional standards of beauty, Egon Schiele (1890-1918) was a pioneer of Austrian Expressionism and one of the most startling portrait painters of the 20th century. Mentored by Gustav Klimt, Schiele dabbled in a glittering Art Nouveau style before developing his own much more gritty and confrontational aesthetic of sharp lines, lurid shades, and mannered, elongated figures. His prolific portraits and self-portraits stunned the Viennese establishment with an unprecedented psychological and sexual intensity, favoring erotic, exposing, or unsettling poses in which he or his sitters cower on the floor, languish with legs akimbo, glower at the viewer, and thrust their genitalia into the foreground. His models are at times skeletal and sickly, at other times strong and sensual. Many contemporaries found Schiele's work to be not only ugly but morally objectionable; in 1912, the artist was briefly imprisoned for obscenity. Today, his oeuvre is celebrated for its revolutionary approach to the human figure and for its direct and particularly fervent, almost furious brand of draftsmanship. This book presents key Schiele works to introduce his short but urgent career and his profound contribution to the development of modern art, which reaches right through to such contemporary talents as Tracey Emin and Jenny Saville.

Mit seinem zeichnerischen Stil, seinen verzerrten Figuren und seiner Ablehnung konventioneller Schönheitsvorstellungen war Egon Schiele (1890-1918) ein Vorreiter des Wiener Expressionismus und einer der beeindruckendsten Porträtmaler des 20. Jahrhunderts.Schiele, dessen Mentor Gustav Klimt war, versuchte sich zunächst am glitzernden Jugendstil, bevor er seine eigene raue und provokante Ästhetik der harten Linien, grellen Farben und ausgezehrten Figuren entwickelte. Seine Porträts und Selbstporträts schockierten die Wiener Gesellschaft mit ihren erotischen Posen und einer bis dato beispiellosen psychologischen und sexuellen Intensität. So kauern er oder seine Modelle, die manchmal klapperdürr und kränklich, manchmal aber auch stark und sinnlich waren, oft mit gespreizten Beinen und deutlich sichtbaren Genitalien am Boden und starren den Betrachter an.Viele Zeitgenossen empfanden Schieles Bilder nicht nur als hässlich, sondern auch als moralisch verwerflich, was sogar dazu führte, dass der Maler für kurze Zeit wegen "Verbreitung unsittlicher Zeichnungen" inhaftiert wurde. Heutzutage wird er für seine revolutionäre Darstellung des Menschen und seinen unverkennbaren, direkten, beinahe fieberhaften Zeichenstil gefeiert. Dieses Buch führt anhand ausgewählter Werke in Schieles kurze, aber intensive Karriere ein und beleuchtet seinen enormen Einfluss auf die Kunst der Moderne, die sich auch im Werk zeitgenössischer Künstler wie Tracey Emin und Jenny Saville spiegelt.