Bøger af Miguel de Unamuno

”Vær gode mennesker, det er tilstrækkeligt” Sætningen er essensen af, hvad præsten Manuel vil lære indbyggerne i den lille landsby Valverde de Lucerna, der ligger for bjergenes fod og spejler sig i søens blanke vand. Men under hans egen overflade er billedet mere mudret. Uventet begynder han at spejle sig i den fra Amerika hjemvendte fritænker Lázaro – og omvendt. Don Manuel den Gode er en eviggyldig lille perle om tro, tvivl og meningen med tilværelsen, charmerende, tragisk og livsbekræftende. Miguel de Unamuno (1864-1936) var spansk tænker, dramatiker og forfatter af både poesi, drama, romaner og essays. Unamuno blev bl.a. stærkt inspireret af Søren Kirkegaards eksistentialisme og lærte sig dansk for at kunne læse og oversætte ham. Don Manuel den Gode betragtes som forfatterskabets højdepunkt og syntesen af Unamunos tænkning; teksten skulle efter sigende have bragt ham den katolske kirkes Index Librorum Prohibitorum.

Miguel de Unamuno (1864-1936) er en af de første moderne forfattere i spansk litteratur. Han har lært af Cervantes og Søren Kierkegaard, som han oversatte til spansk, og inspi­reret Borges. Tåge, hans hoved­værk fra 1914, er en varm og burlesk roman, der blan­­der det tragiske og det ko­mis­ke. På et filosofisk plan handler romanen om forholdet mellem virkelighed og fiktion, om evigheden og skabelsens ufølsomme gud og menneskets for­tvivlede op­rør mod sin skæbne. Hovedpersonen Augusto Perez lever en såre kedsommelig tilværelse - som i en tåge - indtil han forelsker sig i en smuk ung kvinde, Eugenia, der sætter hans liv i brand.Med Tåge søgte Unamuno at forny romanformen ved at blande det tragiske og det komiske. Romanen er opbygget som en fortælling om hovedpersonen Augusto Perez´ sidste dage. Augusto er en forældreløs ung mand der lever alene med sine trofaste tjenestefolk. Han har afsluttet et juridisk studium, men lever en mærkelig formålsløs og kedsommelig til-værelse, som i en tåge. Indtil han møder en smuk ung kvinde, Eugenia, hvis sikre udstråling virker som en magnetisk dragende kraft på ham. Eugenia har det Augusto ikke har: en plan med sit liv og en veludviklet viljestyrke. Det lykkes i sidste ende at få hendes tilsagn om ægteskab, men det er en stakket frist, få dage før brylluppet stikker hun af med en sensuel dagdriver hun hele tiden har været tiltrukket af.Der er to andre kvinder i Augustos liv. Den renhjertede Rosario, der er under stand, men indstillet på at give Augusto alt og gøre ham til "mand" i erotisk forstand. Og Liduvina, den "gamle" tjenestepige, der sørger for de daglige fornødenheder, ikke mindst hans føde. Man kan sige at de tre kvinder med tydeligt forlæg i Platons psykologi taler til henholdsvis hoved, hjerte og mave, hvilket i "unamunisk" forstand gestalter ånd, følelse og krop, der er de tre fundamentale elementer i den religiøse personlighed som tørster efter Gud og evig eksistens. Men Augusto har ikke held med et eneste af sine projekter, hvoraf det allervigtigste måske igen er et af Kierkegaards imperativer, nemlig at tage et ansvar for sit liv, at gøre hvert øjeblik til valgets øjeblik.Handlingen ender med at Augusto på den mest pinagtige måde gøres til hanrej, endnu inden han er indtrådt i den hellige ægtestand. Dette afføder beslutningen om selvmord, men inden han kommer så langt, tager han en beslutning om at opsøge den kendte forfatter ved navn Miguel de Unamuno og spørge denne til råds i det vigtige anliggende. Forfatteren opfører sig under al kritik. Diktatorisk og uforstående, som en despotisk gud frakender han Augusto dennes ret til selvmord, det vil sige til endelig at tage en afgørende beslutning vedrørende sin tilværelse og meddeler ham i stedet sin beslutning, nemlig at tage livet af ham. Hvem der i sidste ende tager livet af Augusto bliver aldrig opklaret.Og måske eksisterer han alligevel på en måde, for i romanens treogtredivte og sidste kapitel "genopstår" afdøde Augusto i en drøm forfatteren har, om end med den pointe at han ikke kan genopstå, for man drømmer ikke to gange den samme drøm. Sidste ord får hunden Orfeus, der sørger oprigtigt over sin herres død og ellers leverer tankevækkende observationer over menneskets beskaffenhed som en absurd krydsning: det mest besynderlige dyr, for ikke at sige den rene hykler. Og som læser kan man få den nostalgiske tanke at det hele måske var gået helt anderledes hvis Orfeus langt tidligere havde opløftet sin røst - og Augusto vel og mærke havde lyttet efter.Romanen er med andre ord fuld af fortællemæssige spilopper, men den er på ingen måde en spøg- og skæmtroman, snarere kan man kalde beretningen om den ulykkelige Augusto Perez en munter og alvorlig fabel om virkelighed og fiktion. Romanen tematiserer dels i Kierkegaards ånd menneskets væren og villen sig selv, dels selve skriveprocessens kunstn

Este libro ofrece una serie de ensayos escritos por Miguel de Unamuno en los que habla sobre la literatura, la política y la cultura española. Se pueden encontrar reflexiones sobre el Quijote, la Generación del 98, el nacionalismo, entre otros temas.This work has been selected by scholars as being culturally important, and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the "public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.

"Tragic Sense of Life," by Unamuno grapples with the existential dilemmas faced by individuals in their search for meaning and their confrontation with mortality. He examines the tension between reason and faith, highlighting the human yearning for transcendence and the struggle to find purpose in an inherently uncertain world. "Tragic Sense of Life," conveys the overarching theme of the work-that life is inherently tragic and characterized by the struggle to reconcile our finite existence with the infinite yearnings of the human spirit. "Tragic Sense of Life" remains a highly influential philosophical work, known for its penetrating insights into the complexities of the human experience. Unamuno's introspective examination of faith, reason, and the relentless pursuit of meaning has resonated with readers across generations, offering a profound exploration of the human condition. For those seeking a deep and contemplative exploration of life's fundamental questions, "Tragic Sense of Life" stands as a timeless masterpiece. Prepare to be intellectually and emotionally engaged as you navigate the profound philosophical terrain of Unamuno's remarkable work.

Der findes forløbere for science fiction-litteraturen helt tilbage til de gamle grækere. Men det er i perioden 1870-1920, at genren for alvor vinder udbredelse og udvikles af forfattere der ser at den passer til den nye tidsalder – en periode med voldsom udvikling indenfor videnskab og teknologi, men også indenfor samfundsforholdene.Science Fiction Cirklen vil i en række tematisk orienterede antologier dokumentere denne udvikling. Det første bind handler om utopier og deres modsætning, dystopier.Den utopiske fortælling er især velegnet til at diskutere sociale, økonomiske og politiske forhold. Ved at berette om et sted der er så godt indrettet som tænkes kan, opmuntrer den læseren til at se på sit eget samfund i sammenligning. Men den grundlæggende optimisme kan også slå om og føre til dystopiske fortællinger om samfund der er dårligere. Her bliver effekten en advarsel om, at hvis ringen får lov til at fortsætte, ender det med at gå galt.Dette udvalg af utopiske og dystopiske historier bringer tekster fra Storbritannien, USA, Canada, Rusland, Spanien og Indien. Den viser at det ikke kun var kendte samfundsreformatorer som H. G. Wells og kulturpessimistiske kritikere som E. M. Forster, der arbejdede indenfor formen, men også forfattere fra andre kulturkredse og sprogområder.Indhold:Niels Dalgaard: Da science fiction blev moderneElizabeth T. Corbett: Mit besøg i UtopiaEdward Bellamy: Tankelæsernes øerRokheya Sekhawat Hossein: Sultanas drømValery Bryusov: Republikken SydkorsetStephen Leacock: Manden i asbestH. G. Wells: En historie om kommende tiderE. M. Forster: Maskinen stopperMiguel de Unamuno: MekanopolisFra utopi til dystopi. Efterord ved Niels Dalgaard

" Sombras de sueño es una obra de teatro de Miguel de Unamuno, escrita en 1926 y estrenada en 1930. En una isla perdida vive la joven Elvira de Solórzano con su padre Don Juan Manuel. Ésta se ha enamorado platónicamente de la figura de Tulio Montalbán, un héroe nacional cuya biografía acaba de leer. Un día coincide con un extraño personaje llamado Julio Macedo, por el que se siente atraída. Él le confiesa que conoció a Tulio y hubo de asesinarle para evitar que se convirtiese en un tirano. Elvira entonces lo rechaza y él marcha apenado. Sólo volverá para despedirse, no sin antes confesar que él es realmente Tulio, que buscaba la paz y la tranquilidad en la isla y que no podía aceptar a Elvira una vez que ella lo había rechazado bajo su personalidad de Julio. Finalmente acaba pegándose un tiro."

" Los escritores de la Generación del 98 tuvieron preocupación por su entorno histórico y geográfico y, frecuentemente, volvieron su mirada a él con ojos nuevos. En prosa y en poesía, discurren por sus obras pueblos, paisajes, entes entrañables. Unamuno, porque le preocupaba, supo a amar a la tierra amplia de España y a ella dedica estos versos profundos, evocadores."

Tesoros de la Hispanidad "El aburrimiento es el fondo de la vida, y el aburrimiento es el que ha inventado los juegos, las distracciones, las novelas y el amor". Publicada en 1914, Niebla marca un punto de inflexión en la novela experimental española y es una de las principales obras de Miguel de Unamuno (España, 1864-1936). La pasión, la mentira y el desengaño, la armonía conyugal y el amor filial, el destino y la descendencia, el deber y el honor, la propia trama de la realidad convencional son para el autor vapores de la niebla del aburrimiento, donde la eternidad no es porvenir, sino una monótona repetición. Discurriendo con afilada ironía a través de potentes diálogos, en esta historia de decepción amorosa el antihéroe Augusto, presa de un amor obsesivo por Eugenia, una pianista feminista que anhela vivir de rentas, se enfrenta a los demonios de su existencia. Lo acompaña un grupo igualmente florido, entre los que se cuentan un anarquista que habla esperanto, un perro filósofo que muere de tristeza y el propio Unamuno, en diálogo directo con Augusto. Junto a Abel Sánchez, Amor y pedagogía y La tía Tula, Niebla integra el género de la nivola, ficción literaria creada por Miguel de Unamuno y caracterizada por un mayor énfasis en el contenido que en la forma, y por personajes que encarnan pasiones e ideas en una trama que no se detiene en preámbulos. Heredero de Søren Kierkegaard y precursor de la filosofía existencial europea, Unamuno es uno de los principales pensadores del siglo XX. Heir of Søren Kierkegaard and a precursor of continental existentialism, Miguel de Unamuno (Spain, 1864-1936) is one of the main European philosophers of the 20th century, and an outstanding Generation of '98 author. Love, deceit and metafiction at its best are some of the ingredients of Niebla ('fog'), as antihero Augusto struggles to see the light through the mist of good and bad occurrences that obscure humanity's vision. Niebla (1914), is one of Unamuno's most popular titles and a Spanish classic. The author's approachable and modern style makes it an excellent choice for anyone seeking to expand their knowledge of the Spanish language.

Tesoros de la Hispanidad "Toda mujer es ineducable; la propia más que la ajena". El feminismo, la educación de las nuevas generaciones, el ansia por alcanzar la fama y aferrarse a la posteridad... Temas que parecen tan propios del siglo XXI, pero que ya dominaban el debate público en la España de 1902, cuando Miguel de Unamuno (1864-1936) publicaba la primera edición de Amor y pedagogía. En tono de comedia trágica, don Avito y su esposa Marina (encarnaciones humanas de la ciencia y el amor) pugnan por el destino de su hijo Apolodoro, a quien preparan para genio desde antes de la concepción. Con ironía punzante y una vigencia cultural asombrosa, Unamuno recrea las tensiones de la vida social y familiar, esbozando los temas que enhebran el rosario de su obra: la felicidad conyugal, la inmortalidad y la descendencia, lo cómico y lo trágico, el sentido de la vida y la fe.Junto a Abel Sánchez, Niebla y La tía Tula, Amor y pedagogía integra el género de la nivola, ficción literaria creada por Miguel de Unamuno y caracterizada por un mayor énfasis en el contenido que en la forma, y por personajes que encarnan pasiones e ideas en una trama que no se detiene en preámbulos. Heredero de Søren Kierkegaard y precursor de la filosofía existencial europea, Unamuno es uno de los principales pensadores del siglo XX.Heir of Søren Kierkegaard and a precursor of continental existentialism, Miguel de Unamuno (Spain, 1864-1936) is one of the main European philosophers of the 20th century, and an outstanding Generation of '98 author. Feminism, a rebuke of rationalism and positivism, immortality and the tragic sense of life, leitmotivs in Unamuno's works, come together in this tragic comedy about the troubled upbringing of a "genius" by two parents who incarnate Science and Love. Amor y pedagogía (1902), is a classic in its own right. Unamuno's approachable and modern style makes it an excellent choice for anyone seeking to expand their knowledge of the Spanish language.

Tesoros de la Hispanidad"Yo creo, ya lo sabes, y vaya de paradoja, que hay recuerdos de cosas futuras, como hay esperanzas de cosas pasadas, y esto es la añoranza".La novela de Don Sandalio, jugador de ajedrez es la última obra de Miguel de Unamuno. En tono de comedia, esta novela epistolar resume el sombrío estado de ánimo del autor en los preludios de la guerra civil española. Quizás sea por eso que, sin faltar la ironía, habitual en sus obras, aquí se acentúan la crítica al género humano y, además de sonrisas, hay lágrimas.Ambientado en 1910 en un balneario al pie de la montaña, el relato comienza con las disquisiciones existenciales de un misántropo que busca escapar a la estupidez humana refugiándose en la soledad de la naturaleza. Para intentar reconciliarse con la humanidad, empieza a ir al casino, donde queda fascinado por el enigmático Don Sandalio, contrincante asiduo de las partidas de ajedrez. Poco comunicativo, es una esfinge para su compañero de juego, que no puede discernir entre el Don Sandalio real y el fabulado por su propia imaginación. Magistralmente, Unamuno cierra la historia con un giro inesperado, transformándola en una novela de misterio policial y judicial.Publicada en 1933 con San Manuel Bueno, mártir, Un pobre hombre rico y Una historia de amor, La novela de Don Sandalio concentra todo lo bueno de Unamuno, ya entrado el siglo XX y enfrentado a una modernidad que comienza a serle ajena.Heir of Søren Kierkegaard and a precursor of continental existentialism, Miguel de Unamuno (Spain, 1864-1936) is one of the main European philosophers of the 20th century, and an outstanding Generation of '98 author.Who is Don Sandalio, the sphynx that mesmerizes the unnamed hero of this epistolary novel? Set in a coastal mountain resort at the dawn of the 20th century, this book summarizes Unamunös philosophy and is a reflection of his disenchantment with a world that is turning sour, as the Spanish Civil War is about to break out.La novela de Don Sandalio, jugador de Ajedrez (1931), is Miguel de Unamuno's last novel and a Spanish classic. A departure from his previous nivola format, this book features beautiful, yet concise, descriptions. It is an easy read for people who have an advanced command of Spanish.

Tesoros de la Hispanidad"¿Aurora de otro mundo es nuestro ocaso?".Para Miguel de Unamuno (España, 1864-1936), el absurdo de la vida es la tragedia existencial de cada ser humano, muchas veces vivida en clave de comedia y, en el caso de este autor, sazonada con grandes dosis de ironía. Quizás sea por eso que San Manuel Bueno, mártir es una de sus novelas más singulares: no hay rastros de ironía, ni atisbos de sonrisas... solo está la fe, una fe de acción y no de reflexión, singular fusión entre la filosofía existencial y el cristianismo.Ángela Carrasquillo relata en primera persona la atormentada vida y los sacrificios de don Manuel, cura párroco de un pueblo perdido en la montaña. Con su hermano Lázaro, retornado del más allá del ateísmo progresista, son testigos y apóstoles de los "milagros" de Manuel. Muerto este, llevan la buena nueva de la fe como servicio al prójimo, consuelo colectivo y escape al tedio existencial.Publicado nuevamente en 1933 con La novela de Don Sandalio, Un pobre hombre rico y Una historia de amor, en este libro el Unamuno filósofo se cruza con el teólogo, expresado en una prosa clara y concisa que sorprende con magníficos sacudones líricos para recordarnos que don Miguel es un maestro de la literatura española.Heir of Søren Kierkegaard and a precursor of continental existentialism, Miguel de Unamuno (Spain, 1864-1936) is one of the main European philosophers of the 20th century, and an outstanding Generation of '98 author.An existential angst, a secret doubt... what tortures "Saint" Manuel Bueno, the good town priest? Only apparent to Angela and her bother Lazarus, a former progressive who is born again into Christianity, Manuel's personal struggle summarizes everyone's horror when faced with the crude reality of existence.San Manuel Bueno, mártir (1931), is one of author's most singular books and a Spanish classic. Narrated in the first person using beautiful and concise descriptions, it is a display of Unamuno's prose at its best. This is an ideal title for anyone seeking to perfect their command of the Spanish language.

In "Tragic Sense of Life," Miguel de Unamuno, one of Spain's most important philosophers and writers of the 20th century, provides a profound exploration of existentialist thought. Unamuno's unique brand of existentialism grapples with fundamental questions about life, death, faith, and identity.The book presents an introspective journey into the human soul, delving into our constant quest for meaning and the inevitable dread of mortality that accompanies it. Unamuno argues that acknowledging the tragic sense of life, rather than seeking to eliminate it, is vital for truly experiencing and understanding life and spirituality.Dealing heavily with the themes of human immortality and the struggle for faith, Unamuno's work presents a powerful, intensely personal critique of both established religion and secular humanism. He argues for a more engaged form of personal faith that acknowledges the profound mystery and uncertainty of existence."Tragic Sense of Life" is an intellectual tour-de-force, as poignant as it is insightful. It's a deeply philosophical and existential work that grapples with some of life's most challenging questions, exploring the human condition in a unique and powerful way.Keywords: Miguel de Unamuno, Tragic Sense of Life, existentialism, human condition, mortality, faith, identity, immortality, personal faith, religion, secular humanism, philosophy, Spanish philosophy, 20th century, existential thought, introspective journey, quest for meaning, existentialist philosophy, Spanish literature, existential thought, human condition, exploration of faith, philosophical critique, immortality, personal faith, exploration of identity, profound existentialism, human struggle, mortality, meaning of life, classic philosophical works, 20th-century philosophy.

" Homo sum: nihil humani a me alienum puto, dijo el cómico latino. Y yo diría más bien, nullum hominem a me alienum puto; soy hombre, a ningún otro hombre estimo extraño. Porque el adjetivo humanus me es tan sospe¿choso como su sustantivo abstracto humanitas, la humänidad. Ni lo humano ni la humanidad, ni el adjetivo sim¿ple, ni el sustantivado, sino el sustantivo concreto: el hombre. El hombre de carne y hueso, el que nace, sufre y muere - sobre todo muere-, el que come y bebe y juega y duerme y piensa y quiere, el hombre que se ve y a quien se oye, el hermano, el verdadero hermano.Porque hay otra cosa, que llaman también hombre, y es el sujeto de no pocas divagaciones más o menos científi¿cas. Y es el bípedo implume de la leyenda,el ~a-ov zoAt¿rucóv de Aristóteles, el contratante social de Rousseau, el homo oeconomicus de los manchesterianos, el homo säpiens de Linneo o, si se quiere, el mamífero vertical. Un hombre que no es de aquí o de allí ni de esta época o de la otra, que no tiene ni sexo ni patria, una idea, en fin. Es decir, un no hombre..."

" Al corregir las pruebas de esta segunda edición de mi Abel Sánchez: Una historia de pasión -acaso estaría mejor: historia de una pasión- y corregirlas aquí, en el destierro fronterizo, a la vista pero fuera de mi dolorosa España, he sentido revivir en mí todas las congojas patrióticas de que quise librarme al escribir esta historia congojosa. Historia que no había querido volver a leer...."

" Cuando escribo estas líneas, a finales del mes de mayo de 1927, cerca de mis sesenta y tres, y aquí, en Hendaya, en la frontera misma, en mi nativo país vasco, a la vista tantálica de Fuenterrabía, no puedo recordar sin un escalofrío de congoja aquellas infernales mañanas de mi soledad de París, en el invierno, del verano de 1925, cuando en mi cuartito de la pensión del número 2 de la rue Laperouse me consumía devorándome al escribir el relato que titulé: Cómo se hace una novela. No pienso volver a pasar por experiencia íntima más trágica. Revivíanme para torturarme con la sabrosa tortura ¿de «dolor sabroso» habló santa Teresä de la producción desesperada, de la producción que busca salvarnos en la obra, todas las horas que me dieron «El sentimiento trágico de la vida». Sobre mí pesaba mi vida toda, que era y es mi muerte. Pesaban sobre mí no sólo mis sesenta años de vida individual física, sino más, mucho más que ellos; pesaban sobre mí siglos de una silenciosa tradición recogidos en el más recóndito rincón de mi alma; pesaban sobre mí inefables recuerdos inconscientes de ulträcuna. Porque nuestra desesperada esperanza de una vida personal de ulträtumba se alimenta y medra de esa vaga remembranza de nuestro arraigo en la eternidad de la historia...."