Bøger af Joseph Alexander

Die meisten Gitarrenanfänger kennen ein paar Akkorde, aber nur wenige wissen, dass es leicht ist dieses Vokabular um hunderte Akkorde und Farben zu erweitern. Die ersten 100 Akkorde für die Gitarre ist keine graue Liste an Akkorden, sondern eine ausgereifte Methode für Anfänger, die dir beibringt, wie du übst und so eine lebenslange Angewohnheit entwickelst.

Bei vielen anderen Blattspielbüchern kannst du die Übungsstücke schnell auswendig, was ein Problem darstellt. In Sight-Reading für Gitarre wird dieses Problem geschickt umgangen. Die Melodieübungen werden immer komplexer, je weiter du dich auf der Seite voran arbeitest und sind so geschrieben, dass es fast unmöglich ist, sie auswendig zu lernen. Dadurch stellen sie eine unerschöpfliche Übequelle für den Rest deines Lebens dar. Verschiedene Kapitel beschäftigen sich mit dem Üben und Tonleitertheorie. Außerdem zeigen detaillierte Griffdiagramme, wie man Einzeltöne am besten auf der Gitarre findet. Zusätzlich ist kannst du dich intensiv damit beschäftigen, wie man notierte Töne und Rhythmen erkennt.

Ein vollständiges Lehrbuch für Akkorde auf der Gitarre. Man lernt wie man jeden Akkord in moderner Musik aufbaut, versteht und spielt. Es wurden schon Hunderte von "Akkordwörterbüchern" veröffentlicht. Was ist an diesem hier so besonders? Egal, ob du die Gitarre zum ersten Mal in der Hand hast, oder dich mit Gitarrenakkorden tiefer beschäftigen willst: Gitarrenakkorde im Kontext gibt dir die Antworten, die du suchst. Dieses Buch zeigt dir sehr detailliert, wie du jeden Akkordtyp, der dir begegnen kann, aufbaust und in der Praxis anwendest ohne nur Akkorddiagramme aufzulisten.

Dieses Buch hilft dir, dein Spiel über das ganze Griffbrett hin auszudehnen. Es befreit dich daraus, ständig die gleichen Ideen immer wieder zu spielen. Dieses Buch kurbelt den kreativen Prozess an, indem es das Griffbrett aufschlüsselt und dir vor allem eine unglaublich starke visuelle Methode vermittelt, wie man Tonleitern und Licks an 5 leichten Akkordformen, die man sich leicht merken kann, "befestigt". Das CAGED System für Bluesgitarre behandelt Dur- und Moll-Pentatonik, Die Bluestonleiter und Den Mixolydischen Modus. Mit 25 Licks in jeder Tonleiter auf allen 5 Positionen, wirst du immer etwas Interessantes auf deinem Instrument zu sagen haben.

Whether you play rock, jazz, blues or funk, all bassists come up against the same pain points. The Bass Technique Finger Gym will build your skills and develop your finesse in an organic and musical way. Over 130 essential bass technique exercises are included to help you build speed and fluency along with exciting musical studies to consolidate your skills.

The Indie Rock revolution changed the landscape of modern music forever and paved the way for many great guitar players who may not otherwise have been heard. 100 Indie Rock Riffs for Guitar unpacks the playing styles of Indie rock's 20 most influential guitarists in a way that will grow your ability as a player.

100 Classic Jazz Licks for Guitar goes much further than other lick books. Rather than a cold list of licks with little explanation, this book contains an in-depth insight into the playing styles of the world's most influential jazz guitarists. You won't just copy licks parrot fashion - you'll learn the concepts behind the licks and be able to incorporate these ideas into your everyday playing.

Ten Classical Pieces for Guitar Ensemble features 10 well-known, much-loved classical pieces. Together they make up a satisfying performance repertoire for small groups of guitarist to play together. It is often difficult to find works by the great composers written specifically for guitar ensemble, so this book is an essential resource for teachers and students alike.

There are many different bebop chord progressions, but in essence they can be broken down into just thirteen simple structures. Chord Tone Soloing for Jazz Guitar teaches you to how to use arpeggios, extensions, chromatic ideas and substitutions over each of the thirteen essential jazz sequences, and how to combine these building blocks into authentic, melodic solos.Each progression is approached both logically and methodically to build articulate guitar solos from the fundamental principles of jazz guitar. By applying arpeggio-based techniques, and learning to decorate your solos with chromatic ideas, you will quickly learn how to 'play the changes' in a musical and creative way.Chord Tone Soloing for Jazz Guitar helps you build an articulate jazz language around the most important sequences in jazz.

Rock Rhythm Guitar Playing illustrates the musical components of metal, such as power chords, single-string lines, open and power chord riffs, embellishments and much more using real musical examples.

This three book beginner guitar compilation forms a complete course that will take you from zero to hero as you learn to play the guitar. Discover how to read guitar tab, play essential chords, write chord progressions, and build your fluency and speed on the guitar.

Funk Guitar Mastery focuses on developing the rhythmic and technical skills needed to develop and understand how a funk guitar part functions and sits in the band. As proficiency is developed, funky chords, riffs, techniques and approaches are added to get you grooving like a pro.

Creative Bass Technique Exercises is much more than a cold set of drills. It gets into the detail of great technique without losing sight of the music. It will help you play without pain or strain and avoid problems in the future. It also gives great insights into effective practice methods.

Minor ii V Mastery is the definitive guide to bebop minor ii V soloing for guitar. Following hot on the heels of the best selling "Fundamental Changes for Jazz Guitar" this book delves deep into all the major soloing approaches to the minor ii V i chord progression. Beginning from basic first principles such as chord arpeggios, chromatic approach notes, extended arpeggios and target notes, Minor ii V Mastery goes on to cover the more exciting and advanced melodic concepts used by all the great bebop jazz guitarists.

The emphasis of Jazz Blues Soloing for Guitar is on creating smooth, flowing blues lines that are constructed from each concept taught in the book. Plenty of examples are given for every playing situation; however, the book focuses on teaching you to build your own musical lines from the fundamental principles of jazz theory.

The First 100 Guitar Exercises for Beginners is a layered, proven method that allows beginner guitarists to make rapid and musical progress on guitar. Once you've learnt the fundamental skills of how to play guitar, you will quickly move on to more advanced skills and begin to get creative.

Desarrolla y domina la técnica esencial de la guitarra El gimnasio para dedos en la guitarra es una técnica de guitarra que es como una "inyección de esteroides" para los intérpretes de la guitarra eléctrica y acústica en cualquier nivel. Se enfoca en desarrollar una base sólida de técnica de guitarra limpia y útil. Ejercicios importantes y efectivos Cada ejercicio está dirigido individualmente a un problema común en la guitarra. Trabajarás en el tiempo, la fuerza, la fluidez y la velocidad. Soluciona los problemas comunes de la técnica de guitarra Ya sea que toques rock, jazz, blues o funk, o que toques la guitarra eléctrica o acústica, todos los guitarristas tienen exactamente las mismas dificultades.

Jazzblues Improvisation für Gitarre beschäftigt sich mit dem 12-taktigen Jazzblues in klaren übersichtlichen Einheiten und vermittelt die notwendigen musikalischen Mittel; egal ob du schon Jazz spielst, oder über den Tellerrand des traditionellen Blues blicken möchtest. Du wirst unentbehrliches Vokabular lernen und entwickeln, das auf Arpeggios basiert und chromatische Approach-Notes, Durchgangstöne, Bebopskalen und alterierte Skalen verarbeitet. Dadurch wird deine individuelle Jazzsprache auf einer soliden Basis aus großartigem Vokabular und wichtigem Theorieverständnis entstehen. Jedes Konzept wird sogleich in Hunderten von praxisorientierten Melodien und Übungen musikalisch angewendet.

Man sollte Skalen nie isoliert lernen. Einige Töne sind "wichtiger" als andere. Skalen im Kontext kombiniert die 18 wichtigsten Skalen für Gitarre mit den jeweils passendsten Arpeggios und Dreiklänge und zeigt dir, wie du diese wichtigen musikalischen Strukturen miteinander verbindest. Wenn du die richtigen Arpeggios zusammen mit der jeweiligen Skalaform lernst, wirst du beim Improvisieren immer wissen, wo die wichtigsten Töne sind. 18 Skalen, 5 Position und Übersicht über das gesamte Griffbrett Für jede Skala und jeden Modus lernst du die 5 häufigsten Formen auf der Gitarre. Diese Formen werden dann in einem Griffbild auf dem ganzen Griffbrett verbunden, so dass du ganz schnell die Skalen meistern wirst. Über 50 Backing-Tracks und Über 50 Licks! Wir haben uns für dieses Buch richtig ins Zeug gelegt und stellen dir über 50 Backing-Tracks für Gitarre zur Verfügung, die dir den Schlaf rauben werden. Dieselben Skalen werden oft in unterschiedlichen Genres verwendet. Wir wollten deine Kreativität nicht einschränken... deshalb gibt es 3 verschiedene Backing-Tracks für jede Skala. Übe die ausnotierten Gitarren-Licks (Notation und Tab) mit jedem Backing-Track und lerne jeden einzigartigen Klangcharakter beherrschen. Die Audiodateien sind kostenlos auf www.fundamental-changes.com erhältlich und es gibt im Buch verschiedene Links.

Sicher auf dem Griffbrett" zeigt dir Sequenzpatterns, Intervallsprünge, Dreiklänge und Arpeggios, die Tonleitern in praktisch anwendbare Melodiewerkzeuge zum Improvisieren verwandeln. Du wirst dein musikalisches Gehör entwickeln und gleichzeitig lernen, wie man mit ausgezeichneter Technik kreative Solos spielt.

Es gibt viele verschiedene Akkordfolgen im Bebop, aber letztendlich können sie alle in 13 einfachen Strukturen zusammengefasst werden. Chord Tone Soloing für Jazzgitarre zeigt dir, wie du Arpeggios, Erweiterungen, Chromatik und Substitutionen über die 13 wichtigsten Jazzsequenzen anwendest und wie du diese Bausteine zu authentischen, melodischen Solos kombinierst. Jede Progression wird logisch und methodisch betrachtet, damit Gitarrensolos auf fundamentale Prinzipien der Jazzgitarren-Praxis aufgebaut werden. Du wirst schnell kreativ und musikalisch "Changes spielen" können, indem du Arpeggios anwendest und deine Solos mit chromatischen Tönen dekorierst. Chord Tone Soloing für Jazzgitarre hilft dir deine Stimme im Jazz zu finden und deine Solos um die wichtigsten Sequenzen im Jazz aufzubauen.

Moderne Technik für E-Gitarre bietet dir über 200 effektive Übungen und zerstört damit den Mythos, dass es Jahre braucht, um gute Technik zu entwickeln. Dieses Buch konzentriert sich ausschließlich auf Übungen, die die wichtigsten vier Bereiche der Gitarrentechnik am effektivsten trainieren: Picking, Legato, Rhythmusgefühl und Ausdruck. Jede Übung wird in einem individuellen Audiobeispiel vorgestellt, das kostenlos erhältlich ist.

Dominio de la lectura a primera vista para bajo contiene capítulos y ejercicios extensivos que te ayudarán a lograr el dominio de cada uno de estos elementos esenciales una manera divertida y desafiante. Todas las tonalidades mayores y menores importantes están cubiertas, al igual que todos los ritmos que te encontrarás en la mayoría de las situaciones normales de interpretación. Los ejercicios de Dominio de la lectura a primera vista son ilimitados y continuamente desafían, desarrollan y mejoran tus habilidades de lectura a primera vista -sin importar qué tan lejos avances. El problema con muchos otros textos de lectura a primera vista es que el estudiante memoriza rápidamente las piezas de estudio que se incluyen; sin embargo, Dominio de la lectura a primera vista para bajo evita hábilmente este problema. Los ejercicios melódicos gradualmente aumentan en complejidad a medida que avanzas a través de la página, y están diseñados para ser casi imposibles memorizar. Esto deja al estudiante con un recurso inagotable para su vida. Hay capítulos dedicados a cómo practicar y a la teoría de escalas.

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¡En Más allá de las pentatónicas aprenderás exactamente cuáles notas tocar y cuándo tocarlas para crear tus propios momentos especiales e increíbles! De hecho, es sencillo liberarte de las cadenas de los solos de guitarra blues que consisten únicamente en pentatónicas, y puedes hacerlo agregando una o dos notas secretas especiales para enriquecer tus melodías y destacarte como un solista de guitarra blues excelente. Es verdad que la mayoría de los solos de guitarra blues consisten (bastante acertadamente) en un 90% de pentatónica... pero ese 10% restante, allí es donde sucede la magia. Una vez que comprendas cómo funciona una canción de blues, será más sencillo elegir las notas más conmovedoras y evocadoras y utilizarlas para crear solos de guitarra blues hermosos, memorables y apasionados.