Bøger af Françoise Vergès

De fleste af Europas kontorer og togstationer holdes rene af kvindelige og racegjorte rengøringsmedarbejdere – så hvorfor er feminismen, som ellers er blevet så populær, ikke for dem? I dette skarpe essay optrevler forfatteren den vestlige feminismes historie og undersøger, hvordan racegjorte og koloniserede kvinder historisk er blevet brugt og misbrugt til at fremme feminismens sag.I efterordet af Farhiya Khalid kontekstualiseres argumentet i den danske offentlighed, hvor spiralsagen og ghettopakken kun er det mest aktuelle eksempler. Kapitalismens løfte om diversitet og inklusion kritiseres også, for »frigørelse er ikke et slogan, der kan stå på en t-shirt eller en to go-kop. […] Vi har i den grad brug for denne bog, særligt i Danmark, der stadig formår at adskille sig mentalt fra sin egen kolonihistorie«.

A vital feminist manifesto from one of our most inspiring political voices

"A complete overhaul of the Western museum tradition"-Publishers Weekly"An impressive critique of the universal museum as complicit in the damages inflicted by colonial power"-Isaac Julien, artist and filmmaker"Should fascinate anyone interested in social justice, post-colonialism and the arts"-Euronews"Powerful and so relevant"-DiacritikThe Western museum is a battleground-a terrain of ideological, political and economic contestation. Almost everyone today wants to rethink the museum, but how many have the audacity to question the idea of the universal museum itself?In A Programme of Absolute Disorder, Françoise Vergès puts the museum in its place. Exploring the Louvre's history, she uncovers the context in which the universal museum emerged: as a product of colonialism, and of Europe's self-appointed claim to be the guardian of global heritage.Vergès outlines a radical horizon: to truly decolonize the museum is to implement a "programme of absolute disorder", inventing other ways of apprehending the human and non-human world that nourish collective creativity and bring justice and dignity to the dispossessed.Françoise Vergès is a political scientist, activist, historian, film writer, and public educator. She is the author of A Decolonial Feminism and A Feminist History of Violence. She is also a senior research fellow at the Sarah Parker Remond Centre for the Study of Racism and Racialisation, University College London.

An antiracist theory of cleaning.In Making the World Clean: Wasted Lives, Wasted Environment, and Racial Capitalism, Françoise Vergès examines the racial and gendered politics of wasting lands, bodies, and resources and the organized deprivation of clean water, shelter, and access to health services—in other words, the structural denial, along racial lines, of vital needs. Through 38 short sections, she looks at the social relations that have made cleaning into drudgery and into a racialized, gendered, poorly paid job that is nevertheless necessary for any society to function. She concludes with the proposition of a feminist, decolonial, antiracist, anti-patriarchal, and anti-capitalist politics of cleaning. Or, simply put, of “decolonial cleaning.”To Vergès, the structural denial of the elemental needs of women of color (sanitary pads, access to water, and privacy for basic washing), and why these needs are considered insignificant and trivial, shows how racism and class war are gendered. By examining the banal, the trivial, and the elemental, the author addresses cleaning as a necessity rather than the maintenance of a consumerist lifestyle, a condition of basic care of the body and the mind that is considered with indifference by racial capitalism, white environmentalism, and even, too often, by humanitarian organizations. She argues that by building “life-affirming institutions,” as Ruth Wilson Gilmore advocates, struggles against the whitening of cleaning create sites of freedom. “Decolonial cleaning” imagines cleaning as taking care of land, humans, plants, animals, and rivers, not seeking to discipline them or transform them into commodities or objects of conservation but cleaning as a practice dedicated to sustaining the living world.

Museum for fremtiden er en umulig titel. Den fremlægger et paradoks, enselvmodsigelse. Et museum har sædvanligvis med fortiden at gøre. På et museumudlægges historien om fortiden. Museet har som regel kun med fremtiden at gørei det omfang, at det anviser den som en logisk konsekvens af og brud medfortidens kultur, teknologi, design, videnskab og kunst. Museet skaber medandre ord en særlig fornemmelse af historisk tid som en samlet, kausalbevægelse. At udstille en genstand på et museum betyder i den forstand atpræsentere den som et stykke overstået fortid, som død kultur. Hvad vil det såbetyde at udstille fremtiden på museum?Museumfor fremtiden er resultatet af et møde mellem scene- ogbilled­kunst,mellem et teater og en samtidskunstinstitution. Kunsthal Aarhus og Sort/Hvid ergået sammen om at skabe et værk mellem kunst­udstilling og teaterforestilling. Formålet erikke at grundlægge et fremtidsmuseum eller at arkivere en samling genstande afhistorisk betydning for fremtiden. Det er snarere at konfrontere kunstarterne,kunst­institutionerne,os selv og publikum med spørgsmålet om, hvad der betinger vores politiskeforestillingsevne i dag – og hvad der skal til for at overkomme, udfordre ellerkomplicere samtidens vilkår.Bogenher fungerer som katalog for Museum for fremtiden, sådan som værket erudviklet på Sort/Hvid og i Kunsthal Aarhus. Her udfoldes og diskuteres detidsundersøgelser, som de bidragende kunstnere bringer med sig ind i projektet.I den forbindelse fortæller Ferdinand Ahm Krag, Helene Nymann, Mikkel DahlinBojesen og Rhoda Ting fra Studio ThinkingHand, samt instruktør og dramatikerChristian Lollike fra Sort/Hvid, om, hvilken rolle tid spiller i deres kunst;om deres forskelligartede praksisser, om deres bidrag til Museum forfremtiden og om kompositionen af det samlede, sammenfiltrede værk. Fra hver deres position udfordrer kunstnernede både kulturelle, psykologiske og biologiske mekanismer, som vi bruger til atforstå samtiden og forestille os fremtiden med. Hertil præsenteres skitser ogeksempler, inspirationsmateriale, modeltegninger og endelig manuskriptet tilforestillingen, i dets ufærdige form her en måned før premieren.For det andet har vi i udgivelsen inviteretandre til at tænke og digte med og imod og videre fra titlens umuligesammensætning af “museum” og “fremtid.” Originale tekster af Madame Nielsen,Ida Marie Hede og Center for Militant Futurologi, samt en kopi af en såkaldtNFT (et unikt kodet digitalt værk gennem blockchain-teknologi) af popsangerenTobias Rahim, konfronterer sammen med tre oversatte teoretiske tekster, afkunstteoretiker Boris Groys, den postkoloniale tænker Françoise Vergès ogkurator Mela Dávila Freire, det tidslige paradoks, der er indlejret iudstillingen af kunst. Det er igen ikke udvalgets formål at formulere ensamlende eller udtømmende vision for, hvad et museum for fremtiden er, kaneller bør være. Snarere er det ønsket at udstikke nogle af de forskelligepotentialer, positioner, faldgruber, eksempler, kritikker og mulige betyd­nings­dannelser,som konstellationen giver anledning til. Udgivelsen bevæger sig derfor frem ogtilbage mellem formater og genrer. Bidragene tæller skitser, fiktioner,manifestationer, kunst­nersamtaler, museologiske analyser ogfilosofiske ekskurser. Med dens eklek­tiske sammensætning, forsøger vi med bogen atgive form til det, vi kan kalde en samtidighed af forskelligetidsligheder og modsatrettede tids­opfattelser, som opstår i krydset mellem atudstille samtiden og forestille sig frem­tider, og som måske betinger den tid, om og ihvilken vi laver samtidskunst.@font-face {font-family:"Cambria Math"; panose-1:2 4 5 3 5 4 6 3 2 4; mso-font-charset:0; mso-generic-font-family:roman; mso-font-pitch:variable; mso-font-signature:-536870145 1107305727 0 0 415 0;}@font-face {font-family:Calibri; panose-1:2 15 5 2 2 2 4 3 2 4; mso-font-charset:0; mso-generic-font-family:swiss; mso-font-pitch:variable; mso-font-signature:-536859905 -1073732485 9 0 511 0;}@font-face {font-family:Cambria; panose-1:2 4 5 3 5 4 6 3 2 4; mso-font-charset:0; mso-generic-font-family:roman; mso-font-pitch:variable; mso-font-signature:-536869121 1107305727 33554432 0 415 0;}@font-face {font-family:"Krabbesholm Serif"; panose-1:0 0 0 0 0 0 0 0 0 0; mso-font-charset:77; mso-generic-font-family:auto; mso-font-format:other; mso-font-pitch:variable; mso-font-signature:-2147483609 1073750090 0 0 147 0;}p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal {mso-style-unhide:no; mso-style-qformat:yes; mso-style-parent:""; margin:0cm; mso-pagination:widow-orphan; font-size:12.0pt; font-family:"Calibri",sans-serif; mso-ascii-font-family:Calibri; mso-ascii-theme-font:minor-latin; mso-fareast-font-family:Calibri; mso-fareast-theme-font:minor-latin; mso-hansi-font-family:Calibri; mso-hansi-theme-font:minor-latin; mso-bidi-font-family:"Times New Roman"; mso-bidi-theme-font:minor-bidi; mso-fareast-language:EN-US;}.MsoChpDefault {mso-style-type:export-only; mso-default-props:yes; font-family:"Calibri",sans-serif; mso-ascii-font-family:Calibri; mso-ascii-theme-font:minor-latin; mso-fareast-font-family:Calibri; mso-fareast-theme-font:minor-latin; mso-hansi-font-family:Calibri; mso-hansi-theme-font:minor-latin; mso-bidi-font-family:"Times New Roman"; mso-bidi-theme-font:minor-bidi; mso-fareast-language:EN-US;}div.WordSection1 {page:WordSection1;}

Francoise Verges examines the scandal of white doctors forcefully terminating the pregnancies of thousands of poor women of color on the French island of Reunion during the 1960s, showing how they resulted from the legacies of the racialized violence of slavery and colonialism.

Analyses the complex relationship between the coloniser and colonised on the Indian Ocean island of Reunion. Through novels, iconography, and texts from various disciplines including law, medicine, and psychology, this title constructs a political and cultural history of the island's relations with France.