Bøger i Univers musical serien

Brian Ferneyhough est l'un des compositeurs les plus représentatifs de la génération qui suit les pères de la "seconde modernité" (Stockhausen, Boulez, Berio, Nono, Xenakis...). Ce livre cherche à mettre en perspective l'activité du compositeur, interrogeant autant ses techniques de composition que son rapport aux grands thèmes de la modernité finissante (langage, dialogue entre les arts et avec la philosophie, historicité...).

C'est le parcours de la composition devenue oeuvre-objet avant d'être une oeuvre restituée, médiatisée, publique et partagée que nous propose Henri-Claude Fantapié, chef d'orchestre, compositeur, pédagogue et musicologue. Il considère l'oeuvre musicale à chacun de ses niveaux, dans chacune des disciplines de la composition, de l'interprétation, mais aussi comme auditeur.

Parmi les nombreuses ¿uvres vocales solistes contemporaines, peu se revendiquent comme des mélodies. C'est le paradoxe de la mélodie française contemporaine, rarement représentée au concert et peu souvent l'objet d'enregistrements. En quoi ces ¿uvres s'apparentent-elles au genre d'origine ? Prolongent-elles ou transgressent-elles l'esprit de la mélodie française ? L'auteur analyse les choix poétiques et les démarches musicales d'une sélection d'¿uvres et éclaire ainsi le genre de la mélodie française contemporaine.

L'écriture pianistique poulencquienne fait viscéralement corps et accord avec l'homo estheticus Poulenc, le Tourangeau composant et contrôlant au piano toutes ses alchimies sonores avant de les réarranger pour instruments et/ou voix. Instrument de médiation entre la chair et l'esprit, incarnation de l'être romantique, le piano se révèle rapidement le théâtre des hésitations, des fluctuations, des équivoques du compositeur : entre romantisme et avant-gardisme son c¿ur balance.